舞蹈与建筑,黑白灰的碰撞

黑、白、灰是他们惯用的颜色;极简、理性是外界给予他们共同的标签;纯粹、初心是他们始终的坚持。对于艺术,他们不断探索、思辨,充满疑问。

他说:“设计要从问题出发,而非建筑师自我意识的加强。”

他说:“我的创作是一个思辨的过程,现在这个动作就是提问,而下一个动作就是解惑,不断地用运动本身来进行承上启下的关联。”

 

(陶冶 作品《重3》 | 摄影师 范西)

 

(陶冶 作品《9》 | 摄影师 范西)

他们一位从自然中寻求灵感,始终坚持构造逻辑性,以满心敬畏打造出一件件建筑作品;一位从身体运动的研究出发,构建出了丰富多元、又气韵一致的舞蹈世界。虽然身处完全不同的两个行业,却以极相似的精神追求惺惺相惜。

在他心中,“建筑有着这样一种力量,它可以唤醒人在知觉层面潜藏的东西”。而对他来说,他的舞蹈作品也有着同样的发心。

他们就是建筑师董功和编舞家陶冶。2018 年 10 月 27 日,他们将一同来到单向空间·爱琴海店,和大家一起聊一聊“身体与设计”。

 

(董功 作品 | 摄影师 陈颢)

在现场还将播放陶身体剧场精神探索的起源之作——《重 3 》的视频片段,2018 年 11 月24 / 25日,完整版的《重 3 》和《 9 》将登陆北京天桥艺术中心,为纪念舞团创立十周年而演出。

 

作品短片 (拍摄 张胜彬 | 剪辑 段妮)

【嘉宾介绍】

▍董功

 

董功毕业于清华大学,获得清华大学建筑学学士学位和硕士学位,后留学美国,获美国伊利诺大学建筑学硕士学位。留美期间先后工作于美国芝加哥 Solomon Cordwell Buenz & Associates,纽约 Richard Meier & Partners 和Steven Holl Architects 。2008 年,董功创立直向建筑事务所,并于 2014 年被聘为清华大学建筑学院设计导师, 2018 年被聘为美国伊利诺大学荣誉教授( Distinguished Plym Professor )。

董功及直向作品曾多次获得国内外奖项,包括“全国优秀工程勘察设计行业奖”建筑工程公建类一等奖;“ Iconic Awards 2018 ”建筑类最佳奖;“ DFA Design for Asia Awards 2016 ”最高奖、建筑类单项金奖;意大利“ Archmarathon ”建筑奖最高奖;美国 Architectural Record 杂志评选的 “ 2014全球 10 大建筑设计先锋( Design Vanguard )”;2018 瑞士建筑奖( Swiss Architectural Award )提名奖。董功及直向建筑曾先后受邀参加 2018 第 16 届威尼斯建筑双年展 FREESPACE 主题展及中国馆展览;德国 Aedes 建筑论坛“再兴土木博物馆-十五位中国建筑师”展览;美国建筑师协会( AIA )纽约建筑中心举办的 2015 当代中国建筑展等多项国内外展览。

事务所代表作品:船长之家改造,海边图书馆,海边教堂,重庆桃源居社区中心,ALILA阳朔度假酒店,苏州非物质文化遗产博物馆等。作品曾先后在包括《 CASABELLA 》,《纽约时报》( The New York Times ),《 A+U 》,《 Detail 》,《 Domus 》等国内外重要媒体上发表。

▍陶冶

 

陶身体剧场艺术总监。出生于重庆,毕业于重庆舞蹈学校。曾在上海武警政治部文工团、上海金星舞蹈团和北京现代舞团担任舞者。23 岁创立了陶身体剧场。他受东方思想启发并结合个人舞蹈风格开发首创了圆运动体系,该技术在国际上享有盛誉。27 岁受邀在世界表演艺术殿堂美国纽约林肯艺术节演出。2012 年获亚洲时尚杂志《 Men’s Uno 风度》颁发的“ 2012 年亚洲十大风度人物”奖。同年,陶冶被英国 Sadler’s Wells 机构评选为 New Wave Associates 世界六位编舞家之一。2013 年获新京报-中国时尚权力榜颁发的“年度时尚舞蹈家”时尚创造大奖, 2015 年再次被新京报评为“年度新锐艺术家”。曾应邀跨界电影、戏剧、服装设计、影像等艺术形式。

陶冶的创作风格惯用重复限制的极简手法,他让舞者减掉手舞足蹈,只用脊柱律动,还减掉音乐,将身体变成移动的音响,甚至只让舞者平躺跳舞,把身体二维视觉化,而作品名称却只用数字概括。超前的观念对舞者与观众都极富挑战性,被国外媒体评价为“毫无疑问走在最前沿。” 

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